明清时期，我国瓷器迅猛发展，当时绘在瓷器表面的图案纹饰也是相当之考究，当时最流行的是寓意吉祥如意的图案纹饰。那么明清瓷器的纹饰有什么特征呢？根据相关文献资料记载及发掘考古研究得出，明清瓷画中最常出现的图案内容有龙和莲花，其中瓷画中的龙纹有云龙、独龙、双龙、五龙、九龙、十龙、团龙、 翼龙、海水龙 、花间行龙、抢珠龙等。莲花图案则有荷莲、蕃莲、缠枝莲、折枝莲等。除了龙纹和莲纹，在瓷画中出现的较多的是牡丹，因为人们认为牡丹是国家繁荣昌盛、人民生活美好幸福的象征，早在宋代，牡丹就被誉为“富贵之花”。人们将

王晓帆简介王晓帆（1918-1963）陶瓷美术鉴评家，陶瓷美术家。安徽黟县人。其父为景德镇的陶瓷艺术家王大凡先生。王晓帆自幼学画，禀承家传。民国时期与汪小亭、石宇初、陆云山、邓碧孙、魏墉生、徐天梅、李明亮等共称“珠山小八友”， 擅画粉彩人物。1944年王晓帆创办晓帆画坊，首开日用陶瓷艺术化之先河。解放后为景德镇陶瓷艺术界的组织者和领导者，先后参与创办和组建过陶瓷工艺合作社、轻工业部陶瓷研究所、艺术瓷厂、建国瓷厂、瓷用化工厂，1961年被授予“陶瓷美术家”称号。王晓帆瓷器作品价格参考拍卖会2011春拍王晓帆形式粉彩茶壶

康熙青花瓷器的题款特点鲜明，无论在字体的写法或款识的布局上，在清代都是最为丰富的，综合起来有以下几种：纪年款 ： 主要是青花“大清康熙年制”六字楷书款，少见篆书款和草书款，字体雄健有力，端庄工整，字与字之间距离比较大。仿写前朝款识有宣德款、成化款、嘉靖款、万历款，其中有官窑青花也有民窑青花。堂名款：又称“家堂款”。此种款识在清代较为流行，多数是民窑青花款，有“复香轩之清制”、“松柏堂制”、“美玉堂”、“三元堂制”、“永兴堂制”、“聚星堂制”、“来雨堂博古制”、“珍玉堂制”、“彩玉堂制”、“安素草堂

万历瓷器胎土大多淘洗不精，制做较粗，坚硬并带有细小杂质，胎色白中闪灰，胎质干涩，空隙较多，大器件胎体厚重，易变形、窑裂。而部分官窑小器件形制规整，颇为精细，釉色晶莹纯净，白中微闪青或泛灰。明代晚期官窑琢器普遍釉面多有细小气泡破裂痕的特征。大英博物馆之万历时期瓷器真品图片赏析万历二十四年以前青料仍使用回青，和嘉靖青花风格一致，浓艳泛紫。隆庆时那种浓翠深重的色调甚为少见。万历中期回青已难觅，改用浙料，蓝中闪灰、发色渐浅。万历晚期青料提炼由水选法改为煅烧法，青花发色质量迅速提高，变化为明艳的蓝青色，但

“珠山八友”瓷板画鉴定要点“珠山八友”是民国时期景德镇一批绘瓷名家的总称。从广义上说，有第一代的汪晓棠、潘匋宇；第二代的王琦、王大凡、徐仲南、汪野亭、田鹤仙、何许人、邓碧珊、毕伯涛、程意亭、刘雨岑十人。1928年，在王琦倡导下，先由八人组织了“月圆会”，称“珠山八友”，以后又有二人参加，后称“十大名家”；第三代的张志汤、方云峰、汪大沧、王步、毕渊明等几十人，其中张志汤的山水、骏马、花鸟，王步的青花，毕渊明的走兽等均很有名。他们大多活跃在上世纪二十年代至四十年代，绘瓷各有专长，风格各有所别。他们的作品

玩瓷器要多看看款识 古代瓷器落款大全图片在中国的瓷器发展史上，由宋代的大江南北成百上千窑口百花争艳的态势经由元代过度之后，到明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。众所周知，景德镇瓷器产品占据了全国的主要市场，因此，真正代表明代瓷业时代特征的是景德镇瓷器。景德镇的瓷器以青花为主，其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。明代瓷器的制作可分为三个时期：早期：洪武，建文，永乐，洪熙，宣德;其中洪武，永乐和宣德为最高峰。中期：正统，景泰，天顺，成化，弘治，正德;其中成化最著名。晚期：嘉

聊聊元青花鉴定：5大方面30组细节图看青料釉面效果（附底足高清图）元青花是中国陶瓷史上的一个非常重要的里程碑，它为以后明永乐宣德时期辉煌的瓷业成果奠定了坚实的基础。但遗憾的是在以后数百年间，元青花瓷没有被分门归类，人们基本上是将元青花归纳入明青花一族，直到上世纪50年代美国约翰先生借助当前的高科技影像技术，仔细观察元青花与明青花瓷器的青料在瓷胎釉面上的特征,我们可以清楚地发现元青花与明朝永宣青花似是内存渊源一脉相承。某些瓷厂技工运用当今技术可以仿制出造型尺寸与真品丝毫不差的产品，但青料他们是无法调制出

“博陵第”是元代瓷器的一种款识。这种款识是一种瓷质的粘贴在瓷器底部单边倭角状牌记，形似玉牌，有阴文，也有阳文。“博陵第”瓷仅品种和装饰工艺而言，除了青花、青花釉里红、青花五彩外，还有红绿彩、珐华彩等。 当博陵第元青花被发现后，仿冒品即大量出现。当今搜索中出现的大量照片，其中真的博陵第为数不多。 博陵第的存在是客观事实，否则，就不可能多此一举进行假冒。元青花古相博陵第真品图片