康熙青花瓷器鉴定方法和真品特征近年来中国瓷器可以说是风靡全世界，受到世界各国的爱好者们追捧。特别是明清时期的瓷器更是在品种和制瓷工艺上都到达了一个高峰，在中国瓷器史上留下了浓墨重彩的一笔。而青花瓷更是最具有中国特色的瓷器，青花瓷最早是出现在唐朝，到元朝时逐渐迈向成熟，明朝时期青花瓷到达了繁盛时期，但要论真正的巅峰时期还是要看清朝的青花瓷。这不仅仅是因为价格，我们通过一些简单的对比就可以发现，唐朝的青花瓷更多的只是具有历史意义，在烧制工艺上与后世还存在一些差距，而元朝青花虽然在烧造工艺上发展成熟，

宋代汝窑瓷器最实用的几个鉴定方法，藏家必看！过去认为汝窑在历史上仅烧20余年(在2000年后由铁源著《宋辽陶瓷鉴定》一书中说)。另一种观点则认为汝窑烧造时间为北宋初至北宋晚期的150余年， 烧造的器物既有宫中传世品，也有民间日常生活用瓷，不反对汝窑的“官窑”性质，又将“民汝”并入汝窑。这种观点是随现代考古挖掘的出现来认识的，这也是 拓宽了人们对汝窑瓷的认识眼界和收藏需求，当然也对官汝、民汝、好的、差的等问题产生了鉴别上的需求。汝窑的款识有“奉华”、“蔡”、“甲”、“乙”、 “丙”、“丁”字等，字以微凸雕为佳，

釉里红瓷创烧于元代，但数量极少，可谓凤毛麟角。原因是铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，呈现黑红色或灰红色;火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红现象或干脆退色，纹饰不连贯。当时烧柴窑很难控制窑温，只有凭把桩师父的经验与取出火照对比，无法大规模生产。而且元人尚白，汉人尚红，民族认同感也有别，所以釉里红产量一直很小。然而到了明洪武朝，釉里红瓷却得到了极大的发展，从实物遗存量上比较，甚至比青花瓷还多。洪武早期的制品多呈黑红，不够鲜艳，甚至有些烧成了釉里黑也未被打碎埋掉。即便如此，此类品

斗彩又称逗彩，中国传统制瓷工艺的珍品。创烧于明朝宣德年间，明成化时期的斗彩最受收藏界推崇，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种，斗彩以其绚丽多彩的色调，沉稳老辣的色彩，形成了一种符合明人审美情趣的装饰风格。关于它的当代的收藏价值不用多说，笔者先带大家看一组数据：1999年4月在香港的苏富比举办的中国文物艺术品拍卖会上，一件保存品相完好的明代成化斗彩鸡缸杯，拍出了2917万元港币的天价，成为当时中国古代瓷器在拍卖市场上的成交最高记录。2014年4月8日，玫茵堂珍藏明成化斗彩鸡缸杯8日在香港苏富比重要中国瓷

田鹤仙瓷板画鉴定方法和价格剖析田鹤仙，名青，原名田世青，字鹤仙，号梅华主人、荒园老梅。少年时寄居江西抚州岳父家，民国初年曾任景德镇税务局职员，后任江西省瓷业公司夜校教员，后来才加入绘瓷行列。先攻山水，后改画梅花。其绘画艺术，以梅花独步画坛。鹤仙的梅花，深得元代画家王冕的影响，其竹杆似断非断，节节相连的用笔及构图无处不体现王冕的绘画精神，“珠山八友”发起人王大凡赠有“山水清浑成一格，梅花作出更无双”的赞誉诗句。田鹤仙瓷板画鉴定方法1、田鹤仙以双勾偏锋着笔写枝干，墨色以淡、枯、渴为宜，不死勾轮廓，出笔

徐仲南画竹子瓷板画鉴定方法和价格评估徐仲南(1872—1953)，名陔，字冲南，号竹里老人，斋名栖碧山馆， 江西省南昌市人。作品受清代画家戴熙的影响较深，其构图、用笔、设色与戴熙同出一辙，同时，又受海上画派和南宋文人画家东坡居士的影响。徐仲南名陔，字冲南，号竹里老人。年少时被父亲送到南昌一家瓷器店当学徒，出师后在南昌受雇画瓷。虽不属科班出身，但徐仲南勤学苦练，技艺日长，因此得与南昌的文人画士和释门画僧结识交游，从而开阔了眼界，画技也突飞猛进。来到瓷都景德镇之后，应邀加入“珠山八友”，为其中最年长者，时年56岁

内府官字款瓷器真品图片和市场价格悠悠岁月，历史沉淀的太久太深，藏匿了数不清的神秘和渺茫，我们只有从拥有者沧桑历史印痕的国宝瓷器中，循着历史的轨迹车轮，探寻祖先留给我们的名贵财富！瓷器有款字据说始于宋代。宋瓷有“内府”二字者，其书法大致相类于“大观”钱，偶尔有“政和年造”款字。元瓷惟官窑有“枢府”二字款识，民窑底有字者极少。明瓷款字花样甚多。明代官窑瓷款多用“某某年造”字样，也有用“制”字者。内府”款瓷器,最多见于元代磁州窑系梅瓶和小口大腹瓷罐上,以梅瓶为最多。“内府”款用于陶瓷,有人说始于宋代,但不

成化青花瓷器鉴定方法技巧 看这六点！明成化青花瓷是汉族传统名瓷，分官窑，民窑两种。明成化朝（公元1465—1487年，明宪宗朱见深年号）历时23年，景德镇御窑厂生产全面恢复正常，是汉族陶瓷烧造史上重要的历史时期。成化青花可谓明代中期青花瓷艺术的代表。其器突出特点是玲珑秀奇、端巧工细，后人对其评价颇高。成化青花可分为两类：一类为成化初年所制，各方面都与宣德青花相似，尤其是采用进口苏麻离青，更难与宣德青花区分；另一类以胎薄、釉白、青色淡雅为主要特征，是成化青花的代表，与后来弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法