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程意亭瓷板画鉴定方法和真品特征程意亭瓷板画鉴定方法和真品特征 程意亭花鸟画擅长工兼写,多以松鹤、荷塘、水鸟、紫藤、秋菊等为题材,常以瓷板、四方镶器为装饰载体。在他的众多瓷板画的题款中,几乎均有“拟南沙老人大意”、“拟鸳湖老人笔意”、“拟鸳湖老人法”、“拟廷锡相国大意”、“师南沙翁法”、“仿鸳湖老人画法”等字样,反映了程先生聪慧好悟、勤学苦练、师古人之心而不师古人之迹的治学精神。 粉彩·花鸟瓷板 画面上的色彩富丽古雅 兼有豪壮和柔美的格调 程意亭的作品在构图上别具匠心。如以荷茎十字交叉——造险;以花蕾设在其间——求活;以水鸟直角停栖——置死,以荷塘衬于其后——回生。进而花叶形成“面”、茎杆形成“线”、水鸟形成“点”,传统的画面内涵着现代的形式美感,不愧是名家之高招,大师之手笔。 粉彩·花鸟纹瓶 撇口,束颈,溜肩,长弧腹,圈足。白釉莹润如脂,上绘对称花鸟纹。一只水鸟栖于荷叶梗上,荷叶微拢,荷花盛开,绿叶粉花搭配得宜,对比鲜明。水鸟尖喙张启,神态悠然,最令人称绝之处在于作者将其压弯荷梗、荷叶在重力作用下来回飘摆的动感表现得淋漓尽致。瓶身空白处分别钤白文“意”、朱文“亭”和白文“程印”。此对瓶画面清新灵动,纹饰描绘精细入微,是为作者最擅长的创作题材。 程意亭有较高的文化艺术素养,作品中诗、书、画、印融为一体,画中诗具有独特的文化品位。诸如:““疏枝最耐存霜圃,晚节偏宜映月窗”、“半架藤花酿春气,一双好鸟报新晴”、“浥露怜金色,因风想落英”等诗句对仗工整、珠联璧合,耐人寻味。 粉彩·秋景花鸟图双耳瓶 此对双耳瓶皆以秋季花卉作背景,绘鸟于枝上,画面生机勃勃,意境悠然;另一面标题画意,字体灵韵飘逸。整体设色淡雅,描绘细致,为程意亭之精品佳作。 瓷 画 鉴 定 程意亭以小写意笔法作花鸟画,清新灵动,意趣高华,恬淡冲和,风格独具。从程氏花鸟画的笔墨特点来看,主要有以下几个方面: 一是程氏画花鸟,多用勾描填色之法,讲究骨法用笔,线条细润劲挺,工整圆润,刚柔相济。特别是以“钉头鼠尾”描法勾勒的花叶,行笔有繁有简,有粗有细。而仿制品的勾勒多落笔随意,收笔飘浮,凝涩枯竭,笔韵含蓄不足,少韧练之气。 二是程氏画鸟惯用工笔丝羽法,在勾勒的基础上,用尖细的枯笔丝羽,再以色罩染,以求鸟的羽毛整体有厚度,工细入微,严谨精致。而模仿品细腻不够,层次缺少,工整者多板实僵硬,用工少者又显单薄,丝羽之法难得要领。 三是程氏画鸟头部均较大,但鸟的形体却很生动,有人问他是否合适,他说:“一幅花卉翎毛画上的鸟,多半是作为主将出现,头小就不威武,更难传神。”而模仿品有的执意将鸟头画大,但人而无神,生搬硬套反而使鸟缺少灵性。 另外,程意亭花鸟画的设色,也是鉴定其作品真伪的重要因素,有以下几个特点:一是程氏所用颜料经过自己的漂研凋配,色泽妍丽而不娇媚,在填色时义能轻拂丹青,以薄为贵,呈现出特有的清丽娟秀,既有文人画清雅的一面,又有工笔重彩的艳丽,艳者无飘浮感,淡者也非苍白无神,厚重浅淡之处,均以笔法皴擦染而成。二是填色下艺达到运用自如,驾轻就熟的程度。如程氏画花多用胭脂红洗染,浓淡相宜,过渡自然,颜色莹润;而填画荷花却着意淡雅,表现到赭色,既丰富画面色彩,又增添了生活的真实。而模仿品设色、染色平板,少冷暖过渡,特别是用色生硬,往往以色料堆填以求艳丽,鉴赏者用手触摸有起棱之感。 题 识 印 款 程意亭作品题款有两种字迹,一是程氏亲笔所书,书体绵柔秀美,笔法稳健舒缓。程氏作品少见长篇题款,一般都是题写—两句诗文后再落干支姓名款。 常见落款为:“意亭写”、“程甫意亭写”、“翥山程意亭”、“意亭程甫之笔”、“翥山樵子程意亭”、“翥山樵子程意亭写于佩古斋”、“翥山程意亭写于珠山佛印湖畔”等。 另一类是他人代书款,书体劲拔,格式工整,多诗词。此类题款系民国时期景德镇专事题款之人所为,此种字体在同时期其他瓷画名家作品中也能见到。如同时期瓷画家叶振嘉的作品上也是此种字体,从两种题款比较中,可看到字体完全出自一人之手。民国时期,某些瓷画家请人代写款的现象时有出现,因此在鉴定程氏作品时,不能只从题款来判定,尤其是此类代书款作品,要多从其他各方面来鉴定其真伪。 程氏作品常见印款为:“程印”、“程氏”、“程”、“程甫”、“意亭”等。 |