程意亭瓷板画鉴定方法和真品特征

程意亭瓷板画鉴定方法和真品特征

程意亭花鸟画擅长工兼写，多以松鹤、荷塘、水鸟、紫藤、秋菊等为题材，常以瓷板、四方镶器为装饰载体。在他的众多瓷板画的题款中，几乎均有“拟南沙老人大意”、“拟鸳湖老人笔意”、“拟鸳湖老人法”、“拟廷锡相国大意”、“师南沙翁法”、“仿鸳湖老人画法”等字样，反映了程先生聪慧好悟、勤学苦练、师古人之心而不师古人之迹的治学精神。

粉彩·花鸟瓷板

画面上的色彩富丽古雅

兼有豪壮和柔美的格调

程意亭的作品在构图上别具匠心。如以荷茎十字交叉——造险；以花蕾设在其间——求活；以水鸟直角停栖——置死，以荷塘衬于其后——回生。进而花叶形成“面”、茎杆形成“线”、水鸟形成“点”，传统的画面内涵着现代的形式美感，不愧是名家之高招，大师之手笔。

粉彩·花鸟纹瓶

撇口，束颈，溜肩，长弧腹，圈足。白釉莹润如脂，上绘对称花鸟纹。一只水鸟栖于荷叶梗上，荷叶微拢，荷花盛开，绿叶粉花搭配得宜，对比鲜明。水鸟尖喙张启，神态悠然，最令人称绝之处在于作者将其压弯荷梗、荷叶在重力作用下来回飘摆的动感表现得淋漓尽致。瓶身空白处分别钤白文“意”、朱文“亭”和白文“程印”。此对瓶画面清新灵动，纹饰描绘精细入微，是为作者最擅长的创作题材。

程意亭有较高的文化艺术素养，作品中诗、书、画、印融为一体，画中诗具有独特的文化品位。诸如：““疏枝最耐存霜圃，晚节偏宜映月窗”、“半架藤花酿春气，一双好鸟报新晴”、“浥露怜金色，因风想落英”等诗句对仗工整、珠联璧合，耐人寻味。

粉彩·秋景花鸟图双耳瓶

此对双耳瓶皆以秋季花卉作背景，绘鸟于枝上，画面生机勃勃，意境悠然；另一面标题画意，字体灵韵飘逸。整体设色淡雅，描绘细致，为程意亭之精品佳作。

瓷 画 鉴 定

程意亭以小写意笔法作花鸟画，清新灵动，意趣高华，恬淡冲和，风格独具。从程氏花鸟画的笔墨特点来看，主要有以下几个方面：

一是程氏画花鸟，多用勾描填色之法，讲究骨法用笔，线条细润劲挺，工整圆润，刚柔相济。特别是以“钉头鼠尾”描法勾勒的花叶，行笔有繁有简，有粗有细。而仿制品的勾勒多落笔随意，收笔飘浮，凝涩枯竭，笔韵含蓄不足，少韧练之气。

二是程氏画鸟惯用工笔丝羽法，在勾勒的基础上，用尖细的枯笔丝羽，再以色罩染，以求鸟的羽毛整体有厚度，工细入微，严谨精致。而模仿品细腻不够，层次缺少，工整者多板实僵硬，用工少者又显单薄，丝羽之法难得要领。

三是程氏画鸟头部均较大，但鸟的形体却很生动，有人问他是否合适，他说：“一幅花卉翎毛画上的鸟，多半是作为主将出现，头小就不威武，更难传神。”而模仿品有的执意将鸟头画大，但人而无神，生搬硬套反而使鸟缺少灵性。

另外，程意亭花鸟画的设色，也是鉴定其作品真伪的重要因素，有以下几个特点：一是程氏所用颜料经过自己的漂研凋配，色泽妍丽而不娇媚，在填色时义能轻拂丹青，以薄为贵，呈现出特有的清丽娟秀，既有文人画清雅的一面，又有工笔重彩的艳丽，艳者无飘浮感，淡者也非苍白无神，厚重浅淡之处，均以笔法皴擦染而成。二是填色下艺达到运用自如，驾轻就熟的程度。如程氏画花多用胭脂红洗染，浓淡相宜，过渡自然，颜色莹润；而填画荷花却着意淡雅，表现到赭色，既丰富画面色彩，又增添了生活的真实。而模仿品设色、染色平板，少冷暖过渡，特别是用色生硬，往往以色料堆填以求艳丽，鉴赏者用手触摸有起棱之感。

题 识 印 款

程意亭作品题款有两种字迹，一是程氏亲笔所书，书体绵柔秀美，笔法稳健舒缓。程氏作品少见长篇题款，一般都是题写—两句诗文后再落干支姓名款。

常见落款为：“意亭写”、“程甫意亭写”、“翥山程意亭”、“意亭程甫之笔”、“翥山樵子程意亭”、“翥山樵子程意亭写于佩古斋”、“翥山程意亭写于珠山佛印湖畔”等。

另一类是他人代书款，书体劲拔，格式工整，多诗词。此类题款系民国时期景德镇专事题款之人所为，此种字体在同时期其他瓷画名家作品中也能见到。如同时期瓷画家叶振嘉的作品上也是此种字体，从两种题款比较中，可看到字体完全出自一人之手。民国时期，某些瓷画家请人代写款的现象时有出现，因此在鉴定程氏作品时，不能只从题款来判定，尤其是此类代书款作品，要多从其他各方面来鉴定其真伪。

程氏作品常见印款为：“程印”、“程氏”、“程”、“程甫”、“意亭”等。