经常有朋友打电话过来询问在家拆老房子发现几副古画，其中就有翰林学士赵孟頫清明上河图，下面我就简单讲下这幅画来历价格真迹图片以及民间到底存在几幅真迹。《清明上河图》是一副影响画坛近千年的古画自张择端作品问世以来，历代都有临摹本，且大小繁简不同。据统计，目前国内外公私所藏的《清明上河图》摹本有30幅。单赵孟頫就有临摹数幅精品流传于世。而且清代临摹品市场上也流通不少。下面以赵孟頫清明上河图为例简单介绍下这幅创世之作绘画的内容。赵孟頫（1254年10月20日 —1322年7月30日），字子昂，汉族，号松雪道人 ，又号水精宫

宜兴紫砂传承代表人——汪寅仙简介：汪寅仙，女，1943年生于江苏宜兴丁山丁南村，高级工艺美术师，中国工艺美术大师，全国劳动模范，全国三八红旗手，江苏省“有突出贡献的中青年专家”，中国工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。汪寅仙曾任宜兴紫砂工艺厂副总工艺师、宜兴紫砂研究所副所长等职。汪寅仙大师是我国第一批国家非物质文化遗产名录项目之一紫砂制作技艺传承代表人。汪寅仙紫砂壶市场行情：在市场上真正掀起景舟热之前，紫砂壶作为陶瓷里边的适用器，是很是通俗化的工艺产物，在艺术品拍卖市场上，相比字画、瓷

唐三彩的真正盛行不过在唐中宗神龙元年至唐玄宗开元盛世（公元705~741年）的三十多年间。而当唐宣宗以后，唐三彩逐渐湮没，退出了历史舞台。唐三彩盛行于唐代，唐三彩是一种低温釉多彩陶器，最早出现在唐高宗时期，武则天至唐玄宗开元年间最为盛行。其中多以黄、褐红、翠绿为基本釉色，而以黄、绿、白三色为主调。三种釉色之间没有固定的界限，它们相互渗透，互相交融，形成你中有我、我中有它的错色、渗色现象，给人一种流畅、自然、清新的特殊美感。后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”。斑斓璀璨的唐三彩是中国古代最鼎盛时期唐代艺

光绪时期瓷器如何区分年代真假自辛酉政变之后，清政府和外国侵略者联合镇压了太平天国和捻军，社会局面相对稳定，封建统治政权得到了暂时的巩固，进入所谓“同光中兴”的历史时期。以慈禧为首的统治集团，一方面不断出卖国家主权；另一方面则大肆搜刮民脂民膏，以满足自己穷奢极欲的生活。在这种情况下，从光绪元年开始，景德镇御窑厂陆续为清代宫廷和东西两厂烧制了数量可观的精美瓷器和祭器，使长期不景气的制瓷业稍有复苏。下面为大家简单介绍下光绪瓷器鉴定特征：1、光绪瓷器鉴定造型特征：光绪瓷器除了沿用传统样式外，新创的器型有官

藏品名称：黎启师山水画款 识：黎启师规 格：横：127.8cm 纵：61.2cm藏品简介：黎启师以徐悲鸿为师，一笔百福百寿创始人！自幼酷爱书法和书法和绘画，擅山水、水墨。此作品从山上到山下，画面一气呵成，东边初升的红日如婴儿一般，红润有光泽。在云层中半遮半挡，在太阳的照耀下，万物都染成了红色，满眼喜庆之感。众山头在画家细腻的笔触勾勒的林木之下姿态各异，朱砂红的色彩渲染更是一种万山红遍的即视感!从山顶到山脚有一条悠长的登山道，隐约有行人经过，极具意境，这也是事业步步高升的寓意，山间充斥的祥云，瑞兆福气满满!

明永乐年间，青花瓷器经过洪武朝短暂的低潮后又迅猛发展，出现了自元末青花瓷成熟以来的第二个高峰。这一时期，青花瓷器无论产量还是质量都达到了一个新水平，被称为青花瓷器的“黄金时期”。它一改元青花繁密、雄健的格调，呈现出浓艳、凝重、古朴、典雅的艺术风采。由于此时烧制青花使用进口的“苏麻离青”钴料，产品呈现出浓艳明亮的蓝宝石般色彩，纹饰线条间往往会出现晕散现象，宛如水墨画在宣纸上所形成的墨晕，错落有致的黑色斑点与艳丽的青花相映成趣，产生了非凡的艺术效果。明代永乐青花瓷，无论是发色、纹饰、造型，都有重大的

书写慎德堂款瓷器的烧造最早始于道光十三年下半年，据内务府造办处清档记载：“道光十三年八月十九日主事那隆阿太监张得兴来说，太监沈魁交金鱼苲草瓷渣斗样一件、外黄里白暗龙黄瓷盅样一件、青花白地瓷碗样一件。传旨：瓷渣斗一件着照此样，要黄瓷白里烧造六十件，内慎德堂制款三十件，俱要楷书字。钦此！”这是清档关于烧造慎德堂款瓷器的第一例记载，由此可推知，传世所见，慎德堂款者皆为道光十三年下半年以后烧制的，专门安放在圆明园的慎德堂内，具体名称、数量在十三年以后的御贡瓷器表当中应皆有记载。慎德堂制瓷器底款真品图片道

　吴昌硕姑苏繁华图真迹有几幅 价格一般多少姑苏繁华图，原名《盛世滋生图》，是清代苏州籍宫廷画家徐扬描绘苏州风物的巨幅画作。徐扬，字云亭，苏州吴县人，家住阊门专诸巷，原是一名监生，擅长画山水和梅花。清朝乾隆十六年（一七五一年），乾隆皇帝南巡到苏州，徐扬和同乡张宗苍献上自己的画作，得宠，二人被任命为“充画院供奉”，当年六月徐扬领旨来到京师，乾隆十八年（一七五三年），被钦赐为举人，授内阁中书。经常会有朋友过来询问姑苏繁华图真迹有几幅，真迹在哪里。其实真迹姑苏繁华图只有徐扬这一幅后续安吉吴昌硕有临摹品。《