粉彩瓷特点鉴别方法和价值

清雍正粉彩玉堂富贵纹菊瓣盘

粉彩是釉上彩品种之一，也叫“软彩”，是中国四大传统名瓷之一。粉彩创烧于清康熙晚期。它是在康熙五彩瓷的基础上，受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩瓷器。在颜色的配制上又借鉴了珐琅彩多色配制的技法，创造出了低温釉上彩这种新的瓷器品种。在瓷器世界中，是借鉴中国画中的用粉及渲染技法，在素器上以“玻璃白”打底，彩料晕染作画，再经炉火烘烤而成，色彩丰富，色调淡雅柔和。粉彩是唯一能撼动青花霸主地位的瓷器，做工精美，自问世后，立即成为清朝皇室的新宠。

清乾隆粉彩花蝶纹如意耳葫芦尊

粉彩的装饰特点

1、 线条具有淡、细、匀、柔、俏的特点。

淡，是指粉彩勾线要调淡些的料，一般分为“二浓料”和“淡料”。 “二浓料”比五彩勾线常用的浓料线要淡-—些。如勾枝、叶或衣纹等多用它。 “淡料”比“二浓料”还淡些，这种料线接近工笔花鸟勾白花用的淡墨线。多用来勾白花或淡色的花朵。

清乾隆粉彩九桃天球瓶

细，是指粉彩多用细线，它极少用五彩经常使用的浓粗线条。

清雍正粉彩瓜瓞绵绵五蝠盌（一对）

匀，是指粉彩线条多以匀净取胜，形式上不似五彩线条顿挫多变，但它匀而不板。

清雍正粉彩过墙枝九桃《褔寿》大盘

柔，是指粉彩线条要柔和，不似五彩线条那样挺健遒劲。它要柔而不弱、不软，要柔中见挺，柔中有刚。

清乾隆紫红地洋彩轧道锦上添花胆瓶

俏，是指粉彩的线条勾得有巧妙的变化，在淡、细、匀、柔之中，其笔线的起收、顿挫都较含蓄，不锋芒外露。

清乾隆粉彩山水人物图双螭耳尊

2、色调柔润

由于粉彩的色彩的透明不透明及净颜色等区别，很多颜色中又加入适量的玻璃白，它和五彩的色彩对比，色彩的透明纯度比五彩低，冷暖对比、色相对比、明度对比比五彩弱。因而形成了色调淡雅、柔和、温润的特点。但好的粉彩却是淡而不灰，柔而不媚。

传唐金堂画粉彩仙姑「献寿图」胆瓶

3、装饰形象严谨清秀

无论是接近国画或是图案的，它都非常严谨清秀，刻画细致，一丝不苟。如画鸟，五彩有把鸟的爪夸张概括为前后两道曲线的，而粉彩却画法细致，把鸟爪的结构、特点、动态都严细地表现出来，真实感更强一些。但要严谨之中显灵活，真实感中有装饰，细致之中含简练。粉彩是外谨内活、外细内简。

清乾隆胭脂红彩轧道绵地粉彩花卉「福寿」图双耳葫瓶

4、 细中有整

粉彩虽以细见长，但它注意全局的效果，这包括装饰和造型的结合、装饰的章法布局处理、色调的特点。

清乾隆粉彩缠枝花卉开光式“山水庭廓”图四棱瓶

5、画中有“化”

粉彩突出的特点之一，就是更多吸收借鉴国画工笔的章法、技法和画法。除了图案性强的粉彩装饰之外，这类作品是大量的。

而追随着近几年市场的炒作，市面上更是涌现出了一批比一批精湛的仿品，仿得几乎可以以假乱真，由于本身对瓷器的喜爱，光哥曾与业界多位教授实践探讨过关于粉彩鉴定中的问题，特作此文，下面光哥分享几点自身常用的一些鉴定技巧。

是否是仿品，以下这几个要点最为关键

1、器型：

形制上丰富多样，特别是用于陈设的各式大型器，如转颈瓶、转心瓶、天球瓶、扁瓶、多角瓶等甚为流行。造型的整体结构比例不协调，虽然高度或口径与书本上的尺寸相同，但器物腹部的弧度不准，不是扩大就是缩小。

《黄地粉彩勾莲诗句菊瓣式茶盘》欣赏

2、胎体：

有的过于轻薄，也有的过于厚重。胎釉：乾隆早期瓷器的胎还是保持雍正时细润的特点，晚期由于督陶官的不力和经济原因，胎质不如唐英督陶的清早中期，但比晚清仍胜一筹。早期釉质莹润与雍正无太大差别，晚期渐糙。精致的粉彩瓷器釉面坚致，细润如脂似玉，光洁无瑕疵。一般粉彩瓷器釉面或莹润，或不够干净，釉面常有均匀似涟漪的小皱纹，以陶瓷版画表现最明显，但没有晚清时期釉面不平的波浪釉严重。

《乾隆粉彩镂空转心瓶》

3.纹饰：

乾隆粉彩器纹饰种类众多，有山水、人物故事、花鸟、婴戏、仕女、花果、花卉、题诗，均以当时名画家的绘画为蓝本，兼糅西方绘画技法，勾染皴擦，浓淡分水，清新明艳，立体感强。彩绘：乾隆粉彩具有用色浓艳、装饰方法多样、富丽华缛的风格。乾隆官窑粉彩集压印、剔划、绘画、开光、色釉、堆塑、描金多种工艺于一体。有的陶瓷器物下部分为色地，腹部为白色或白地开光，开光内绘粉彩纹饰。

《花鸟纹饰粉彩小观音瓶》乾隆年制款