钧窑一直是收藏界津津乐道的事情，说到钧窑目前有很多争论不休的问题，如“官钧”创烧于何时？是北宋？还是金？金代说已经是不争的事实，但是北宋是否已经开始烧造“官钧”呢？众说纷纭。在2018年的嘉德秋季拍卖会上曾拍出一件价值4887万钧窑天青釉花盆，也验证了近几年钧窑价值高涨。

钧窑瓷器拍卖榜第1名 明初 钧窑天青釉花盆成交价：RMB 48,875,000

钧窑天青釉花盆 花盆尊式，撇口，束颈，鼓腹，圈足，厚胎厚釉，施釉及底，裹足刮釉。器身通体呈天青色调，器腹及内底泛出淡淡海棠紫晕，口沿及足墙外侧釉水稀薄处，浅现胎骨色，底足施釉极薄，视为橄榄绿色。器底于入窑烧制前刻“六”字款（已磨），乾隆朝时加刻“建福宫 凝晖堂用”殿阁款。

金至元 钧窑紫釉三足炉

其实在古时候就有家有万贯不如钧瓷一片的说法。钧窑，即钧台窑，是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上综合而成的一种独特风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，至今无人能仿造。特别是北宋时期的钧窑，为何那么说呢？

元 钧窑大碗两只

不同时期的钧瓷

北宋官窑钧瓷的发色和纹理大小和分布，都难以做到人为控制而恰到好处，是北宋瓷艺的最高工艺水平的体现。自宋徽宗起就被历代帝王钦定为御用珍品，入住宫廷，只准皇家所有，不准民间私藏。

在南宋至元代就烧制出了光彩夺目的窑变釉，江西景德镇烧制的铜红釉，其呈色原理显然与宋钧铜红釉一脉相承，甚至成为明清时期宝石红、霁红、郎窑红、美人醉等釉色品种的滥觞。

元/明 钧窑石榴形水滴

元代钧瓷产品种单一，器物大件多，给人以笨重的感觉。其特点具体表现为：胎釉粗，釉的薄厚不均匀，厚的则肥的过度，釉流下垂处聚釉达到了“垂若蜡泪”的程度；薄釉露胎处则又可看到胎上的轮指和刀痕，釉质较粗，烧成后多有气泡和棕眼，釉面光泽度较差。钧窑瓷器鉴定交易 188 7987 1136 景德镇阮先生同V信。

当时的烧造工艺

我们了解到钧瓷以釉厚为本。是在科学配好胎、釉的基础上，烧成过程中合理的控制火焰气氛的变化，利用氧化和还原气氛，由同样的釉料釉色而成为深浅不一的窑变色彩。釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。钧瓷以窑变为神。烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。故云“入窑 一色，出窑万彩”。千变万化的窑变效果。

鉴定真伪

关于钧瓷的真伪可以从这几点入手，都是笔者自己总结，仅为个人观点，如有更好的建议各位藏友可以评论，大家互相学习。当然不同时期的钧瓷肯定是不一样的特征，下面主要从宋跟元来区别。

一，钧瓷特色——蚯蚓走泥纹

钧窑蚯蚓走泥纹，这种纹理是钧窑特有的一种现象，它与建窑生烧构成沟壑状纹理相似，不过，钧窑在烧制中出现，后来又有釉继续融化基本填平了先前的裂纹。官钧尤其明显，为什么会有这种现象呢？可能与多次上釉有关，也与烧成机制有关。由于宋钧“其配制色釉，法用调和，不加研乳，颜料与釉汁未能十分熔合，经火乃现离合状态，致有大如‘蚯蚓走泥纹’，而元钧“其配制色釉之法，则调和后，再加研乳，颜料釉汁务令熔合”，因此没有“蚯蚓走泥纹”这种特征。

二，制作工艺

历经宋、金、元，直至民国时期的仿钧都采用的是手拉坯工艺。这种工艺特征是器物的底部较厚，然后向上逐渐趋薄，器物的口沿处胎体最薄。在器物的圈足露釉处还可以看到细密的旋纹，器壁薄釉处有轮指痕。

三，牛毛兔丝纹

如果有了解的藏友可以看到钧瓷的釉面有的如同雨林墙，这是因为釉在熔融状态时由于引力作用，而向下流淌。有的非常细腻，有的很急促，如同暴雨洒在汽车玻璃上而恣意下坠。有的微细的几乎看不到，但能感觉它流的趋势。在放大镜下，可以很清楚的感觉釉水如同变动的河水，涓涓细流不易察觉第三是釉层坠积现象不同。

四，支烧方法

钧窑烧制工艺也有参考唐三彩，分二次烧制：第一次为素烧，然后通体施釉第二次入窑烧制釉变彩。满釉支烧工艺，也称“裹足支烧”，是指在器物通体施满釉层，入窑烧制时，用细小的支钉支烧器物，烧成后支钉可以被打掉，器物的底部除了一些细小的支钉疤痕外，通体有釉。这是五大历史名瓷共同的特征，是御用官瓷精细的标志之一。

支烧痕迹

五，胎土

胎质有泥质成为宋产，胎土细腻温润，特别是一些精品由黑或紫黑土烧成胎后其质如同古代笔砚（端砚石类），有笔砚台之说。如用砂纸打磨可感十分细腻滑润，含沙量极少甚至不含，玉质感直追或类似古笔砚的效果。砂质的为元代的。应该说，钧瓷和景德镇瓷用的高岭土瓷胎是有区别的，和其他窑口用料也不一样。

六，气泡

钧窑观泡铜红釉是大泡，泡像在漩涡中。温润色浅，有光环围着泡。天蓝釉泡更稀，但釉的流动状态不如红釉，天青泡多密，釉没什么流动感，大小泡都有，几乎在一个平面上，不分上下层。月白釉中泡很少几乎不出泡，红斑器物泡很稀散。

关于瓷器的鉴定该有很多东西需要我们学习以及接触，接触多了你便了然于胸了。