刘雨岑：（1904年－1969年），男，原名“玉成”，后改“雨岑”、“雨诚”，斋名“觉庵”，别号“澹湖鱼”、“巧翁”、“竹人”，室名“饮冰斋”（前期）“觉庵”（后期）。安徽太平人，景德镇“珠山八友”之一，中国陶瓷美术大师。擅长陶瓷粉彩花鸟。早年受华嵒的绘画艺术影响，中年深得任伯年、新罗山人的绘画艺术精髓，逐形成清新雅丽的绘画风格。此套瓷板画以春的气息，展示了生活的美好，色泽淡雅，清新宜人，为刘雨岑先生的精细之作。而做过瓷板画一大家。其艺术造诣在艺术界的影响也是非常深的，有数据分析。其作品在这几年时间里升值了将近50%-60%远远超过其他一些艺术作品升值幅度。

刘雨岑瓷板画市场价格参考：

287.5万成交刘雨岑 粉彩松鹤图中堂瓷板挂屏

2012年保利成交作品。

款 识：甲子之夏月刘雨城画于饮冰斋时客珠山。（印文：刘印、雨翁。）刘雨岑（1904-1969），原名“玉成”，后改“雨岑”、“雨诚”，曾用玉成、雨城等名。斋名“觉庵”，别号“澹湖鱼”、“巧翁”、“竹人”，室名“饮冰斋”（前期）、“觉庵”（后期）。擅长粉彩翎毛花卉，布局简洁，用笔纤秀；以设色清雅、柔美见长，创作的雄鸡为世所重；并创水点桃花技法。

138万成交刘雨岑 粉彩“红梅寒雀图”花鸟横板

2012年匡时成交作品。

此件粉彩“红梅寒雀图”花鸟横板是1948年时值44岁的刘雨岑成熟时期所绘，尽显典型刘雨岑花鸟集大成之作。横板长84厘米，宽20厘米，属同类花鸟作品中之少见横板题材，瓷上绘红梅横枝翠竹一片，枝上一对寒雀吱呀嬉戏，，色泽浓淡自如，花头更显活泼自然，图中寒雀伶俐多姿，灵气十足，翎毛丝滑如绸，眉目精聚传神，仿佛听到它们绘声绘色的鸣叫；干支老梅斜侧而出，自由舒展，用笔老辣十足，为刘氏典型笔法，梅下提拔“斗柄初开第一枝，游峰寒雀己先知，相逢不忍轻飞去，直与梅花了岁时。丙戌除夕前二日澹湖刘雨岑写于觉盒 印文：竹 人”笔法俊秀，个性鲜明，文气雅致。虽有磨损但仍掩饰不了其书法之深厚功力。刘雨岑瓷板画鉴定交易 188 798 71136 景德镇阮先生 同V。

115万成交刘雨岑粉彩花卉瓷板（一对）

刘雨岑瓷板画作品鉴定方法：

1、刘雨岑早期作品，多以兼工带写的手法完成。画面严谨，清丽韶秀，禽鸟的用笔尤为精致，有的接近工笔一路。画花叶时却能稀处补枝，密处缀英，叶子的深浅、浓淡、枯湿等，力求生动有变化、有韵味，设色秀逸，处处可见匠心。

2、刘雨岑20世纪50、60年代作品写意性较强，画面更简练。如50年代画于景德镇陶研所的花鸟四方笔筒，画面构思精巧，笔法写意，花鸟和蔬果笔墨纤秀工致，格调清新雅致，有任伯年遗风。另外，他在50、60年代的作品，还特别注重画面与器形的结合，其中不少画面是画于“开堂子”里面。

3、刘雨岑画禽鸟的灵动性特点显著，精细之中不刻板，笔情墨趣颇足，又能较好地把握粉彩料色的肌理变化，用以表现禽鸟茸毛的质感。而模仿品的笔法稚嫩、潦草、浮躁。

4、刘雨岑创立了著名的“水点桃花”技法（后世非常出名的7501瓷便是引用此技法）。画花时用含有色料的水笔，依次点染在相应大小的“玻璃白”底色上，既有传统填色的粉润效果，又具有画意生动的韵味。

5、款识。刘雨岑的书法结体平稳，意度雍容，以行书题款，少见长篇题款，一般都是题写一两句诗文后，再落干支姓名款。常见落款为：“雨城”、“刘雨岑写”、“澹湖渔刘雨岑写”或长题款“澹湖渔刘雨岑写于珠山觉盫暖风和窗下”、“澹湖渔刘雨岑写新罗山人大意于珠山觉盫之南轩”等。常见印款为：“玉成”、“雨城”、“雨岑”、“平氏”、“竹”、“人”等。

刘雨岑先后用过“刘玉城、刘雨城、刘雨岑”三个名字。从其作品分析和其子刘平先生回忆，“刘玉成”是刘氏父母所取原名，主要用于就读江西省立甲种陶瓷工业学校之前和就读期间；陶校毕业后到景德镇画瓷初期用“刘雨城”；20世纪40年代末期和50年代，并用“刘雨城、刘雨岑”；50年代末期至60年代末期，只用“刘雨岑”。把握刘雨岑姓名沿用的年代，在鉴定其作品时，是断代的重要依据。